Tahun ini, Festival Film Internasional Bucheon akan menyelenggarakan pameran bertajuk ‘Teater Hidup Mitani Koki’, yang menampilkan dunia karya Mitani Koki, seorang maestro komedi Jepang yang telah menyebarkan tawa melalui film, teater, dan TV. Ini adalah kesempatan yang tidak boleh dilewatkan untuk melihat film-filmnya, termasuk karya terkenalnya <Mimpi Indah> (2011), serta film yang belum dirilis di dalam negeri <Galaksi Gado> (2015) dan <Tidak Ingat> (2019). Selain itu, ada juga kelas master di mana Anda dapat mendengar langsung filosofi dan metode tawa Mitani Koki. Sebelum kelas master, kita akan melihat kembali dunia karya sutradara Mitani.
Siapa sutradara yang membuat film paling lucu di Jepang baru-baru ini? Tentu saja, kita tidak bisa melewatkan Ueda Shinichiro dari <Jangan Matikan Kamera!> (2017). Alasan mengapa saya menyebut Ueda untuk menjelaskan Mitani Koki adalah karena saat saya mewawancarai sutradara jenius komedi ini, saya bertanya tentang ‘sutradara yang mempengaruhi’ dan dia menyebut Mitani Koki setelah Quentin Tarantino dan Wes Anderson. Ah! Tawa yang segar dan akrab dari film <Jangan Matikan Kamera!> adalah kenangan tawa kolektif yang pasti dialami oleh penggemar film Jepang tahun 90-an.
Itulah karya legendaris dari komedi situasi <Selamat Datang Mister McDonald> (1997). Film ini menggambarkan kejadian lucu yang terjadi selama siaran langsung radio, meminjam format komedi situasi klasik Hollywood, dan menggabungkan karakteristik unik orang Jepang dalam situasi komedi. Sebelum Ueda, film ini sudah memberikan pengaruh besar pada film komedi Korea. Mungkin Anda sering melihat istilah ‘seperti Selamat Datang Mister McDonald’ ketika memperkenalkan jenis komedi ini, tetapi sebelum sutradara Mitani, tidak ada istilah yang bisa digunakan untuk memperkenalkan jenis film ini yang biasanya hanya bisa ditemukan di film klasik Hollywood. Selain itu, jika kita membandingkan dengan komedi klasik Billy Wilder seperti <Sunset Boulevard> (1950) atau <Some Like It Hot> (1959), komedi Mitani memiliki tempo yang sangat cepat dan beragam karakter dengan dialog cerdas yang melimpah, menjadikannya komedi yang lebih modern. Singkatnya, bisa dibilang dunia komedinya adalah kombinasi dari kerangka gaya Billy Wilder dengan karakter-karakter dari film Tarantino dan Guy Ritchie, diselesaikan dalam komedi manusia seperti Charlie Chaplin.
Jika kita menganalisis ‘nilai pengaturan’ dunia Mitani dalam film, <Selamat Datang Mister McDonald> adalah pengamatan tentang berbagai karakter manusia yang terjadi di stasiun radio, sementara <The Ucho Uten Hotel> (2006) menggambarkan kekacauan antara pengelola dan tamu di hotel menjelang tahun baru. Dengan kerangka ini, ada banyak tempat yang bisa diadaptasi. Di ruang terbatas, kita bisa menggambarkan komedi ala Mitani. Misalnya, jika kita pergi ke pengadilan, kita bisa mendapatkan komedi konyol yang menggabungkan kasus pembunuhan dan hantu dalam <Mimpi Indah> (2011), atau jika kita membuka restoran hamburger di luar angkasa, kita bisa mendapatkan <Galaksi Gado> (2015) yang penuh dengan alien yang beragam, atau jika kita mengolok-olok politik Jepang yang korup dengan menargetkan perdana menteri, kabinet, dan media, kita bisa mendapatkan komedi politik seperti <Tidak Ingat> (2019).
Menciptakan situasi di mana karakter tidak bisa bergerak. Maka, mereka terpaksa berbohong dan kebohongan itu memicu kebohongan yang lebih besar, hingga akhirnya protagonis tersesat dalam situasi dan meledakkan diri sendiri. Menggali berbagai dualitas manusia dan kontradiksi struktural kelompok melalui kejadian-kejadian yang penuh ironi. Proses pengembangan ala Mitani yang berlangsung dalam tiga tahap adalah ciri khas yang berlaku untuk semua karya sutradara Mitani Koki setelah <Selamat Datang Mister McDonald>. Selama kekacauan, karakter yang biasanya kurang memiliki kemanusiaan akan pulih dan berakhir dengan kesimpulan yang humanis, yang menjadi ciri khas karyanya, sehingga disebut sebagai ‘komedi yang hangat’. Misalnya, <Tidak Ingat> adalah cerita tentang seorang perdana menteri yang korup yang terkena batu yang dilempar oleh warga dan mengalami amnesia, hingga melupakan bahwa dia adalah orang jahat dan berusaha untuk berubah. Ini adalah karya yang berada di tengah-tengah garis keturunan seperti <Yes Man> (2008) oleh Jim Carrey atau seri <Calon Jujur> oleh Rami Ran, dan kita tidak bisa mengabaikan pengaruh besar Mitani. Mengenai dasar humanisme ini, dia pernah menjelaskan, “Saya berusaha menggambarkan sisi jujur dari orang-orang di sekitar saya dalam film. Dasar dari itu adalah ‘tawa’. Komedi yang saya pikirkan adalah ketika manusia melihat manusia lain dan tertawa. Karena saya mengekspresikan manusia seperti itu, saya bisa membuat orang tertawa, tetapi di sisi lain, keberadaan manusia juga bisa menyedihkan dan kesepian, jadi saya tidak bisa mengabaikan sisi itu.”
Sebenarnya, tidak mungkin untuk menjelaskan dunia tawa Mitani hanya melalui film. Selain <Selamat Datang Mister McDonald>, <The Ucho Uten Hotel>, <Magic Hour> (2008), <Galaksi Gado>, <Tidak Ingat>, dia juga aktif di teater dengan <Universitas Tawa>, <Jika Bersama Anda>, serta drama <Furuhata Ninjaburo>, <Restoran Raja>, <Shinsengumi!>, dan <Sanada Maru>. Meskipun orang-orang ingin menganggapnya sebagai sutradara yang mewakili dunia film, ketika kita beralih ke panggung teater, dia dianggap sebagai sutradara yang ‘asal-usul karyanya adalah teater, sehingga filmnya juga didasarkan pada bentuk teater’. Di serial TV seperti drama besar dan kriminal, dia terus menghasilkan karya yang diakui baik dari segi komersial maupun artistik tanpa henti. Selain itu, selain aktivitas sebagai penulis dan sutradara, dia juga seorang pembawa acara yang tetap muncul di acara hiburan bersama Kitano Takeshi, yang meskipun bisa dianggap sebagai pekerjaan sampingan, sebenarnya adalah salah satu aktivitas utama yang luar biasa.
Setelah debut sebagai penulis pada drama <Gadis Kecil! Cinta Ajaib Haruhi> pada tahun 1986, dia telah mempertahankan jadwal yang hampir 40 tahun di mana dia harus menulis film ketika tidak menulis drama, menulis teater ketika tidak menulis film, dan muncul di acara TV di waktu luangnya, dengan kekuatan kreatif yang luar biasa. Meskipun dia dikenal sebagai ‘penulis jenius’, untuk menghasilkan karya sebanyak ini, tidak mungkin tanpa usaha dan kerja keras yang melampaui kecerdasan, dan dia masih memperbarui filmografi-nya hingga sekarang. Kata kunci inti yang menghubungkan semua aktivitasnya di film, TV, teater, dan media adalah ‘tawa’. “Saya tidak pernah berpikir tentang karya tanpa tawa. Saya selalu berpikir tentang bagaimana membuat orang tertawa,” kata sutradara Mitani Koki, yang tidak bisa dijelaskan tanpa tawa dalam garis keturunan tawa film Jepang.
Setelah <Mimpi Indah>, aktor Fukatsu Eri yang bekerja sama dengan ‘kelompok Mitani’ mengatakan, “Di Jepang hampir tidak ada film komedi, jadi saya ingin mencobanya. Saya ingin tahu tentang komedi,” mengungkapkan bahwa bekerja dengannya adalah jalan pintas menuju dunia komedi. Dunia komedi yang unik ini memungkinkan munculnya kelompok aktor yang luar biasa, yang tidak bisa disebutkan satu per satu, seperti Sato Koichi, Kobayashi Takashi, Katori Shingo, Tsuma Buki Satoshi, Matsugane Yoneko, dan banyak aktor Jepang terkenal lainnya yang tidak akan menolak untuk tampil meskipun hanya mendapatkan peran kecil dalam karyanya. Dia dikenal sebagai orang yang tidak bertemu atau bersosialisasi di luar periode kerja, dan dengan sifatnya yang pendiam, dia tidak kehilangan daya tariknya untuk mengumpulkan aktor dan staf hanya berdasarkan karakteristik karya.
Jika kita menambahkan satu elemen yang cocok dengan kreativitasnya yang didasarkan pada kerja keras dan ketekunan, itu adalah nama Mitani Koki. Nama Koki (幸喜) diambil dari nama pegulat sumo ayahnya, Taiho Koki, dan Koki berarti ‘kebahagiaan dan kegembiraan’. Menariknya, nama itu sendiri menjelaskan gaya dan elemen inti dari karyanya.
Terakhir, saya ingat saat bertemu Mitani beberapa tahun yang lalu. Di tengah jadwal kunjungan yang sibuk, saya ingat dia sangat penasaran dengan gerakan cepat jari-jari wartawan yang sedang mengetik. Saya bertanya-tanya bagaimana dia bisa menciptakan begitu banyak karakter yang beragam dengan karya yang hampir tidak memiliki sumber asli, dan dia mengatakan bahwa dia sangat menikmati ‘mengamati orang’ dan mendapatkan ide untuk karyanya dari situ. “Saya banyak berpikir tentang apa yang membuat orang tertawa, tetapi pada akhirnya, orang tertawa melihat orang lain. Mereka tertawa melalui gerakan tubuh, nada suara, atau kata-kata yang digunakan oleh orang lain.”
Mitani memiliki bagian di mana dia menjelaskan filosofi tawanya melalui karyanya. Salah satu karya terkenalnya, teater <Universitas Tawa>, secara serius menggali fungsi ‘tawa’. Di dunia yang dikuasai sensor, di mana komedi dilarang, seorang sensor yang melarang penulis untuk tidak menulis komedi, setelah menyelidiki penulis selama seminggu, mengatakan, “Saya tidak tahu bahwa ada dunia yang begitu lucu sampai sekarang. Saya tidak bisa berhenti tertawa selama seminggu.” Tawa yang dipertahankan penulis pada akhirnya dapat mengubah nilai-nilai sensor dan menjadi titik awal untuk mengubah dunia. Seperti terapis tawa yang tidak melupakan keyakinan naif bahwa tawa dapat menyembuhkan dunia, dia selalu mengembangkan fungsi positif dari tawa dalam setiap karyanya.
Ini bukan berlebihan, tetapi di masa depan, jika Jepang kehilangan ‘tawa’ di dunia film yang ditinggalkan Mitani, tampaknya tidak ada yang bisa dikatakan. Di tengah arus saat ini di mana konten yang provokatif mendominasi, inilah alasan mengapa kita masih menunggu komedi baik dari Mitani.
<Mimpi Indah>
8 hari 16:30 CGV Soopong 5 kode 521
10 hari 19:30 CGV Soopong 6 kode 731
<Galaksi Gado>
7 hari 20:00 CGV Soopong 9 kode 435
<Tidak Ingat>
7 hari 13:00 Museum Komik Korea (Kelas Master) kode 412
10 hari 14:00 Balai Pertemuan Kota Bucheon kode 708
